閱讀月亮與六便士讀后感

時間：2024-04-03 20:22:20 新華讀后感

寫讀后感需要用文字把自己的理解和感受表達出來，這有助于提高寫作能力和表達能力。閱讀月亮與六便士讀后感怎么寫才規范？下面給大家分享閱讀月亮與六便士讀后感，希望對大家有所幫助。

閱讀月亮與六便士讀后感篇1

“滿地都是六便士，他卻抬頭看到了月亮。”

人世漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰。查爾斯就是那個終其一生在追逐星辰的人。

每一個人都被囚禁于鐵塔，個人的思想永遠獨立而不受侵犯。于是我們以語言，以符號，以藝術吶喊理智的美妙，而我們的靈魂是不同的，因此也只能踽踽獨行。與他人指尖相觸，卻永不心靈相通——世俗成了純潔的罪人，仿佛就如這個獨立而又別致的靈魂，永遠保持著對這物欲橫流的世界與人之凡俗的不屑與蔑視。可他是痛苦的，他掙扎于精神至高的自我與軀體的歡愉間無法解脫。

安逸有序的幸福并不被他的血液所接納，查爾斯對于嶙峋怪石與急流險灘的渴望發自于精神，來源于藝術。旁人避之不及的旅程他甘之如飴，憚怕并未如黑暗般籠罩他的靈魂，他的向往是桀驁不馴，是不平凡——他在不惜一切地追尋壯美偉大之物。

所謂清高自傲，所謂不與世俗同流合污，所謂遺世獨立。這些在語文習題中寫得厭了的詞句，卻是正因確有其事而確有其詞的。

他屬于火山口，他屬于天空。

查爾斯保持著對自己絕對的驕傲，而又對最終的那個“存在”保持著他“愚誠”的渴望，就如水滴融入大海，一粒火星欣喜如狂地沒入烈火隨后化為灰燼，跟熔巖噴薄，觸摸天空，最終與世界的根源，與他的精神本我融為一體。

生命始于虛無，并注定歸于虛無。它或許是一種信仰上的存在，一種真理，本質，如同世界起源那樣簡單而又復雜的存在。它是值得一個敏感細膩的靈魂為之傾倒、崇敬、沉醉、迷戀的存在——于是查爾斯在生命的終點為它殉道，為他一生的狂熱與追求殉道。

如同文中之“我”所說，他就像一位永不止步的朝圣者，不停地在尋找一處心中的圣地，尋找高深莫測的涅槃。可人卻是群居動物，就算怎么樣走到邊緣的地帶，依是分離不了的，因此“我”所感到的對他無法抗拒的同情，或肅穆而悲，抑或輕佻而諷，都蘊含其濃厚而復雜的情感。因為其如飛蛾撲火，但他知道自己會體無完膚，卻也義無反顧地剖心泣血，化為火焰。

海德格爾說“向死而生”。只有死亡的鼻尖才能讓我們感受到生的緊迫。一旦死亡的陰影稍稍放下他的爪子，我們立刻恢復自己的敗家子本性。驕縱，懶惰，懦弱，縮在自我的臨時棚戶里得過且過，偶爾避想窗外遠處的地平線上，有一個自我在勇敢奔跑，腳下的道路充滿危險并因危險而瑰麗。而那個自我或許便是查爾斯·斯特里克蘭的野性靈魂。

藏在靜謐冰河六千里貧瘠土地下的心臟滿腔熾熱，要將積雪融化。

閱讀月亮與六便士讀后感篇2

這本書我花了整整三個月的時間去看完，不過我在前兩個月加三星期都在劃水，在最后一個星期的時候才靜下心把這書看完。不得不承認自己在閱讀前期有一種朦朦朧朧的感覺，也許是因為自己真的不懂什么英國幽默又或者自己思維層次還不夠深，無法將書里面兩種甚至多種的價值觀有很好的區分，導致前期后期出現了一種云里霧里的感覺。不過在知乎里面也有看很多人對于這本書的分析，勉勉強強也能梳理一點東西。

一、愛情

關于愛情，我就不提斯特克里蘭這個無情的人了，即使他在我下面文字中會有些許描述，但是在語言鏡頭中，下面的主角不是他。斯特克利蘭一生大概有三位女子，三段情，而在我看來前兩位愛的并不是斯特克里蘭這一個人，她們愛的更多是自己。特別是第一任，愛的就是她的幻想，一旦軌道偏移，就想著去改變真人，這是一件特別可笑的事情。愛一個人更多的是包容，不僅能包容好的也能包容壞的，像是愛塔一樣，不去過多打擾，給足了彼此空間，讓愛的那個人活得更像他自己。在看知乎的時候看到了這樣一句話，覺得特別有道理：

感情易在日久生情，難在小心經營。

有感覺無感情，最終不過是，開始時，適逢其會，分開時，天各一方。（第一任）

有感情無感覺，最終不過是，在一起時心意難平，分開時又決議難定。（第二任）

這也是為什么斯特克里蘭在面對愛塔懇求——留下在他身邊照顧，他會心軟。文中這樣描述：

“如果別人選擇離開，讓他們走好了，可是我不會離開你的，你是我的男人，我是你的女人，如果你離開了我，我會吊死在屋后的那棵大樹上，我對上帝發誓，我說到做到。”

她說這話的時候，語氣中有種不屈不饒的倔強勁。她已經不是那個馴服、軟弱的土著小姑娘，而是一個意志堅定的女人，已經發生了脫胎換骨的變化……

“你是我的男人，我是你的女人，無論你去哪，我都跟著你。”

片刻之間，斯特克里蘭的鐵石心腸被動搖和軟化，眼睛里含著淚，慢慢地順著臉頰流下……

二、夢想無高低貴賤

有的人想一生順順遂遂，偏安一隅而知足常樂；有的人想突破自我，渴望直面生活的崎嶇。兩種生活，兩種不同的價值觀，是兩種不同的選擇，無好無壞。做自己想做的人，過自己想過的生活，無人能去評判是非。

生活有許許多多的意難平，如果自己能在20歲前、（30歲40歲都沒有問題）明白自己想要什么，想要過怎么樣的生活，想要成為怎么樣的人，能像斯特克里蘭那樣灑脫其實真的就夠了。與其碌碌終身，不如活著像他一樣明明白白。當然不是所有人都能成為他，這也是他的偉大之處。

他的勇氣，“包含著對自己一直道德體系的拋棄，包含對他們責任的否定，包含對別人傷害的不屑（這是我不喜歡他的一點），這種內心的糾結，遠遠大于了物質的貧瘠。”

三、對于夢想的態度

之前在打辯論賽的時候，因為沒有對夢想進行深入解刨而輸掉了比賽。師兄說的很對，夢想是可以讓自己舍棄生命去追求的一個渴望，窮極一生都要去弄懂的，去實現的東西。像斯特克里蘭在畫畫這個“魔鬼”的驅動下，舍棄手中的六便士，逃離英國，去巴黎追尋他的白月光。沒錯在追尋的過程中，是痛苦的，因為我們的努力無法可視化，我們無法得知我們已經走到了哪一步，所以我們才會說要放棄。但是我們忽視了一點，我們是因為熱愛所以才要追逐它，當我們投入這件事的時候，已經得到了最大的報酬，能否被認可，收入是否同努力成正比都已經不重要了。

這讀書筆記還真是草草收筆，只能說自己真的很弱，無法將心里面想要表達的說出來。其實這本書是我打完辯論后看完的，最后一場我是替別人上的，只有兩天時間準備，關于夢想的。現在就挺后悔當初沒有提早看完這本書吧，始終意難平，不過現在也挺好繼續加油吧。

閱讀月亮與六便士讀后感篇3

“人往往不是自己渴望成為的人，而是不得不成為的人。”

——題記

不久前，我在書店里看完了毛姆的著作《月亮與六便士》。放下書本，主人公思特里克蘭德的獨特個性、出眾的才華、凄慘的結局，都印在我心中揮之不去。

這本書寫的是一個畫家的命運，或者說是一個天才的一生。故事的主線并不復雜，思特里克蘭德是一位收入可觀的證券經紀人，他過著普通人所追求的幸福生活。但是，突然有一天，他選擇追尋藝術，在夜校學習了一年繪畫以后，他離家出走，只身一人前往巴黎，后來到了南太平洋小島塔希提并在此因病去世。在他生前，沒有多少人欣賞他的作品；在他逝世后，卻成為被大家所稱贊的天才。

書名來自《泰晤士報文學增刊》上的一篇書評，該文作者評價《人性的枷鎖》的主角菲利普，“和許多年輕人一樣，為天上的月亮神魂顛倒，對腳下的六便士視而不見”。月亮象征著崇高的理想追求和美妙的精神境界，六便士則代表著世俗的雞蟲得失與蠅頭小利。

每個人都有自己的夢想，可大多數人追尋夢想，只是為了成功。思特里克蘭德僅僅因為愛好畫畫，拋棄了別人為之羨慕的家庭和事業，甚至幾次險些因饑餓而死，他的畫作也從來不被人們所認可。但他卻毫不在意，他不后悔為此所做的一切。在他的生命中，畫畫就是他的全部，甚至在他雙眼失明時，他還在木屋的墻壁上作畫。他的這種選擇，注定不被世人所理解，但毛姆卻在書中給了我們最好的詮釋：“無論處在怎樣的境地，無論年齡、受教育程度、外界環境如何，我們都有選擇一生中最想為之努力的東西的自由。這種自由只取決于我們自己，與其他任何東西無關。當我們有勇氣做出選擇的時候，就已經身在生命的自由之中了。”

毛澤東在《滿江紅》里寫道：“一萬年太久，只爭朝夕。”思特里克蘭德珍惜時光，主宰生命，的確得到了他所追求的東西，他創造了一個世界，“在滿地都是六便士的街上，他卻抬頭看見了月光”。然而，現實生活中，我們大部分人終究被六便士所困，抬頭看見了月光，低頭卻撿起來六便士。太多的欲望和束縛包裹著我們，我們就這樣蹉跎一生。我們最終都過著被生活選擇的日子，而沒有勇氣去選擇生活。

其實真的羨慕思特里克蘭德，我們每個人都應該像他一樣去追逐自己的夢想。當你投身于自己喜歡的事業時，就算不被理解，或者受盡非議，也應該泰然面對。縱然拼命一番后，還是沒能達到最后的終點，那又如何呢？至少可以對自己說：“我擁有自信和勇氣，我在自己喜歡的道路上努力過，即使遍體鱗傷，我也心滿意足了。”

“世界上一定有另一個你，也在為某個夢想，很拼命地努力著。”愿你能乘長風破萬里浪，愿你能找到屬于自己的白月光。

閱讀月亮與六便士讀后感篇4

這是我讀的第一本毛姆的小說，也是他最著名的作品之一。前面一小半花了我快兩星期的功夫，每天睡前看一段;后面一半卻在兩個晚上就看完了。毛姆確實是講故事的高手，他羅嗦了小半本書，前面還寫得跟論文似的，當你快沒有興趣的時候，突然來了個轉變，發生了大事，于是你一路飛快地看了下去，還激動得不行。

讀完全書，我也沒發現哪里提到月亮，哪里又提到六便士，不知道他為什么起這么個名，也許只是個名吧。實際上我對毛姆基本是只知道名字，剛才Google了一下才看了他的生平。又有說法說這本小說是以畫家高更的生平為基礎的，于是我又Google了一下高更，發現完全不是那么回事，雖然高更確實落魄過，確實跑到過塔希提島，也確實畫了很多原始生活的畫。但小說本身確實和高更關系不是很大，沒有高更這個人也完全沒有關系，倒是毛姆在那里自言自語，自得其樂。

先說一下大概的故事。作家先講了番某畫家如何如何優秀，他的畫如何熱賣，他的家人如何八卦等等。然后就講“我”在倫敦，混一些文學類的日子過，認識一些人，其中一位是個證券經紀人的老婆，她自己不寫，但熱愛文學及文學男女青年，于是經常請他們吃飯。偶爾遇到她的丈夫，發現就是個標準的老實的職員類型的中年人，也不說話。然后他們去度假。這已經是小半本書了。

當我正要看不下去的時候，突然間，這位老實的事業小成的職業中年突然跑掉了，拋棄了家庭，金錢，職業，什么都不要，跑去了巴黎。然后這位妻子就講作家幫忙去巴黎找他。這位中年男子已經變了個人，完全不講情理，對家庭社會這一套完全失去了興趣，也完全不認為自己所為有什么不妥。他全部身心都在畫畫上，自稱感受到了召喚，整個人受到某種力量的支使，而不再是他自己了。

雖然“我”不認為他畫得如何，另外一位二流畫家卻認為他畫得很好，不世之作，于是老是借他錢，幫助他，他快病死了還請他到家里去養病。此人養病期間勾搭上人家二流畫家的老婆，二流畫家自己只好離家出走。三個月過去，突然間，二流畫家的老婆自殺了，而他仍然沒有任何表示，只是留下了一幅以這位可憐的女子為模特的畫，二流畫家深為拜服。他還明說，這位女子他根本不愛，只是需要一位模特，畫完了，就沒用了。

后來他請“我”去看了三十來張畫，“我”感受到他在其中的掙扎。然后數年間沒有消息。后來他就成了名，死在塔希提島上了。于是“我”就到這個地方，采訪了一些人，了解到他在這個島上的生活。他同土著女子結婚，生了孩子，住在茂密的叢林里，一直畫畫，后來生了病，于是死掉了。

從這位畫家，書里叫斯德里克蘭德的，出走巴黎并以一幅毫無人性的態度出現開始，毛姆實際上已經取代了傳說的高更，不管高更自己是否真的經歷過這個心靈歷程，我想毛姆是經歷過的，他把這些想法全寫了出來。

一開始的思路是人生沒有意義，你必須盡可能活得有意義些。為此故，你可以犧牲你自己，這許多人可以做到，你可以犧牲其他人，這只有極少數人可以做到。書中畫家表現得對這個問題完全沒有概念，他已經根本不想這個問題，他自己的身體沒有關系，別人的身體也一樣沒有關系，一切只為了他的畫畫。

其次這個意義到底是什么，一個人怎么去探究它，如果能有所感悟又如何表現它?上面提到的“我”看出他在掙扎，便是在此處掙扎。這位斯德里克蘭德已經有所感悟，并且在他的畫上有所表現，但畫風仍然不統一，沒有一個完善的思路，也就是他還不知道如何精確地表達這種突破，以及他是否可能去表達這些，以及是否他根本就沒有能力去表達。

到后來在塔希島上，毛姆開始轉向思考如何生活去達成這個意義，以及是否一定要走這種六親不認的道路。他舉了一位正要獲得提升的外科醫生的例子，他在亞歷山大城突然覺得像回了家，于是放棄一切，住在埃及當一名低下的海關檢疫員，但也從來不后悔，感覺自己活得很好;又有一位農民，他在太平洋小島上開辟了自己的農場，蓋了自己的房子，生了孩子，只等著自己兒子長大接班，他也很快樂。

在前面，毛姆講究的是突破人性的枷鎖，似乎只要突破這些后天的束縛，人就得獲得生活的自由;但我感覺到在后面毛姆自己突然對這個結論變得不自信起來，轉而描述了其他一些只是聽從內心召喚但并不反駁人性的例子。而在此之前的巴黎段落里，作家甚至借畫家之口說了許多對女性甚為不恭的話，似乎女性都是在把杰出的男人往人性的火坑里拉，甚至于二流畫家的老婆也是在此舉毫無成功希望的情況下才自殺的。

實際上毛姆在靠戲劇成名后的第一部小說就叫《人生的枷鎖》，這似乎成了他一貫的主題。單就這本小說而言，我不認為他對這個問題解析得很成功，但這仍舊是一本很好的書。

毛姆確實是講故事的好手，其實挺無聊簡單的事也被他講得高潮迭起，沒有什么曲折的情節也顯得很有內容。說起來大段的內容是他自己在說，既不是故事，也不是背景，夾雜了各種心理哲學社會的描寫，但仍然不失有趣。毛姆生前就極受歡迎，但似乎也因為這個原因，他不受評論家的喜歡，就好像偉大就不能暢銷一樣，而毛姆賣書的錢可以在法國買別墅并住到納粹入侵。但毛姆自己說他是二流作家里的一等人物，也真是謙虛了，他雖然不一定是最好的，但說是一流應該沒有問題。

閱讀月亮與六便士讀后感篇5

讀完最后一個字，合上書之后，我會思考，《月亮與六便士》給我最大的啟示是什么呢？坊間流傳的那句“滿地都是六便士，他卻抬頭看見月亮”實在不足以回答我的疑惑。書中從未提到過月亮一詞，而便士，除了說男主窮到“no penny”外，也為頻繁出現過。雖說月亮代表高高在上的理想，便士代表現實，但作者并未做出評判。“滿地六便士”的論斷，明顯有傾向“月亮”的態度。據傳說，毛姆聽了一位朋友的玩笑話“人們仰望月亮時往往忘了腳下的六便士”，覺得很有趣，便以《月亮與六便士》為自己小說的題目。就傳說而言，似乎是諷刺了理想主義者。存在兩個矛盾論斷，我們不能取一個觀點而強迫自己相信。所以，呼吁理想主義并非本書意圖。細想來，我覺得，這本書呈獻給讀者的是他們不曾企及的，甚至不敢想象的生活——藝術的、孤獨的'、本真的生活。當我們身負重木，不斷為自己鋪路架橋，小心翼翼地一步步靠近宮殿時，毛姆先生拍拍我們的肩膀，拿手一指，一個全身赤裸在原始森林里奔跑的紅胡子男人進入我們的視野，他自由而健康，瘋狂而純粹，他注定滅亡，卻享受了最酣暢淋漓的人生。負重的人們不禁驚呼，奧，原來人生還有這么種活法兒。

這是個令人焦慮的時代，人們苦心孤詣渴望世俗的成功，甚至將幸福與成功畫了等號，殊不知，在追求成功的路上所浪費的幸福及其不知不覺形成的執拗思維，早已成為成功所不能彌補的損失。有時我們需要審視不同的活法兒，這些活法兒為我們提供更寬廣的思路、堅持自我的勇氣和源源不斷的熱情。

主人公查爾斯·斯特里克蘭德是一個證券經理人，上流社會的成功人士，甚至有足夠的財力可以讓妻子在家中舉辦文學沙龍。在一次家庭旅行后，斯特里克蘭德竟然拋妻棄子獨自跑到巴黎，僅僅給妻子留下一張字條。可憐的全職貴婦查爾斯太太不得不自力更生，經過幾年的掙扎，她開了一爿抄寫店，最終又漸漸回到富裕的軌道上來，將女兒嫁給炮兵上校，兒子也成為了上層人士。作為偉大的再創業典范，查爾斯太太已經是傳奇，而斯特里克蘭德的故事卻背道而馳。

沒有任何專業背景的斯特里克蘭德卻認為自己要畫畫，絕意離開家庭，只身來到藝術圣地巴黎，追求自己向往的藝術生活。藝術必定意味著孤獨，因為藝術的邏輯必然高于生活的邏輯，生活邏輯的掌握者一定輕蔑并懼怕藝術邏輯的掌握者。沉溺于藝術生活，斯特里克蘭德每天畫畫，在巴黎窮困潦倒，天賦平庸卻忠厚熱情的施特略夫救助了他。似乎野性可以傳染，施特略夫的妻子卻愛上了不羈的斯特里克蘭德。破壞了這個可憐的家庭后，我們的男主流落到太平洋小島塔希提上，在那里與土著居民阿塔同居。至此，他過上了藝術的、孤獨的、本真的生活。

幾年之后，斯特里克蘭德死于麻風病，讓妻子將自己最后的絕唱——石洞筆畫付之一炬，他對自己證實了自己，也表達了作為天才對世俗的輕蔑，甚至不屑于留下什么供人贊嘆。“雪上空留鴻指爪，鴻飛那復計東西”，斯特里特蘭德天才的一生與孤獨、貧困、野蠻相伴，但他向我們展示了藝術天才本真的生活。隨著他的去世，人們漸漸欣賞斯特里克蘭德的畫作，那些帶著原始野蠻精神的作品身價暴增，默默無聞的證券經理人斯特里克蘭德成為舉世聞名的大作家。

怨婦查爾斯太太通過自己的努力，重回上流社會，她不愧是掌握生活邏輯的成功者，在接受訪問時，雖然她說的每一句話都不是假的，卻句句暗示出她跟自己丈夫的關系一直燕好美滿。

她不知道斯特里克蘭德還有一個土著兒子。當查爾斯太太和他的子女在上流社會左右逢源時，那個快快樂樂，沒心沒肺的小伙子正在大海航行：他全身赤裸，只在腰間圍著兩片粗棉布；天黑了，他跟另一個小伙子在喘氣般的手風琴伴奏下瘋狂地跳舞。頭上是藍藍的天空，燦爛的群星，還有太平洋上一片煙波浩渺……