十月圍城電影七年級觀后感

時間：2024-03-15 05:19:40 小龍觀后感

《十月圍城》電影中他們很多人的犧牲，雖然并非源于家國的高度，甚至于不知革命的意義，但也正是這些小人物他們的情感在電影里的凝聚，最終成為了了一股動人心魂的力量。下面給大家分享一些關于十月圍城電影七年級觀后感5篇，供大家參考。

十月圍城電影七年級觀后感（精選篇1）

看了電影《十月圍城》心兒象起伏的波濤，久久不能平靜。

《十月圍城》講述了1906年10月15日香港中環一群來自四面八方的革命義士，商人，豈丐，車夫，學生，賭徒在清政府和英政府的雙重高壓下，浴血拼搏，保護孫中山的故事。

1906年。清末。正是清廷瘋狂暗殺“革命黨”的黑暗年代。10月15日。革命領袖孫中山決定冒險赴港，名為探望母親，實則與十三省革命代表見面會談。清廷將軍閻孝國買通香港警察，在全港織起了一張“刺孫”的天羅地網。而“中國日報”社長陳少白作為革命黨人，必須在24小時內完成保衛孫中山的任務……

影片為我們展示了許許多多生動感人的畫面。我非常喜歡影片中的每一個人物，每一個細節，他們說的每一句話。李玉堂發抖的手，李重光大義凜然背后對死亡的恐懼。陳少白不畏生死，但對重光的疼愛和重視，阿四阿紅的純粹還有眾多不知名的小人物的犧牲，為我們展示了精神上無限強大的力量這是最感染我的地方。

李玉堂的表演很精采，我很喜歡這個人物形象。他雖然是個商人，但他卻是個愛國的商人。他在封了報館后，仍堅定的要求把孫中山回國的消息宣傳出去。他有一個兒子，這個兒子是他四十歲時生的獨生子。他愛自己的兒子，不愿讓他卷入政治旋渦中來，希望他專心讀書，光宗耀祖。然而，當祖國的命運和個人的安危面臨選擇時，他選擇了舍棄，舍棄自己的兒子，為了民族的大業。

李重光這個人物形象我也很喜歡。他是李玉堂的兒子，是李玉堂在40歲時生下的兒子，17歲，受陳少白影響極深，雖然仍有著年輕的稚嫩與天真，卻擁有著堅定的革命信念。他當孫中山的替身時，面對警察的追捕，他對車夫說：原來我活了17年，就是等這一個小時。他還說：我閉上眼就是中國的明天!

影片中的阿四和阿純這一對有情人，打算在完成保護孫中山的任務后結合。可是，阿四沒有回來……

看了這部電影，我的內心久久不能平靜，多少仁人志士為了革命獻出了他們保貴的生命。我們這樣和平的環境，是多少革命先烈拋頭顱，灑熱血換來的啊!我們應該繼承先輩的遺志，完成他們沒有完成的事業，為了實現共產主義而奮斗終身!

十月圍城電影七年級觀后感（精選篇2）

義士和英雄不同，他們都是平凡人，不會被無端拔高;他們對善惡的區分只局限于自己生活的圈子，而不會像英雄那樣有家國情懷;他們之所以為義士，乃是義字當頭;他們中有戲班主、賭徒、乞丐、車夫、商人、小販，為保護一個素未謀面的人奮不顧身，當他們一個個在熒幕上倒下，摧枯拉朽般讓我的情緒決堤，我確定了人生最傷感的事不是生離，而是死別。在影片的后半部分，我臉上一直是濕的，我自認對煽情有免疫力，因此我肯定的說，《十月圍城》不煽情，不矯情，很硬朗，有風骨。

有朋友看過片子后評價為“十年最佳”，即便把范圍縮小到港產片，回顧這十年也得一陣子，更何況，肯定一部電影，不是否定其他電影，因此這句話我不認可，但如果在后面加上“之一”二字，絕不為過。香港電影的頹勢和減產已經持續多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒罵，罵導演、罵編劇、罵演員，實際上在漫天的罵聲里更多的是對當下港產電影的恨鐵不成鋼和對繁榮時期的無限懷念。陳可辛拍完《十月圍城》在受訪時提到“香港精神”，說這種精神在現在的電影人和電影里很難找得到。回味一下確實是這樣，如今在熒幕上看到的香港電影以古裝動作片、時裝槍戰片居多，加上越來越多的合拍片，電影里的港味兒、香港人的樂觀自信、不屈不撓等等細枝末節的東西，都很難找得到了，用時髦的話來說，這是一個杯具。電影投資越來越大，內容越來越空洞，鏡頭越來越潦草，甚至于合拍片制度誕生以后，某些導演忘了該怎樣拍電影，忘了自己曾拍過那么好的片子。而今希望可以借《十月圍城》，讓香港電影重新振作起來，也作為其他導演日后拍片的標桿。

《十月圍城》的好，不在于它有多大投資、重建百年前的中環等等宣傳噱頭;也不在于它有多少張明星臉——實際上他們在影片中看起來并不體面;首先在于它有一個好劇本。140分鐘的電影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演員，處處是戲，盡管前面60多分鐘的文戲稍長了點，卻也讓觀眾可以對演員的表現予以充分肯定，另外在故事的大框架內，絲毫不顯拖沓，而緊跟后面近一半的動作戲，更是讓人叫絕，鑒于人物設置的關系，演員在動作上并不像傳統功夫片那樣有套路可循，更接近于市井廝打，卻也拳拳到肉，慘烈程度讓人觸目驚心，更結合了舍生取義的精神，大大增強了感染力。

其次在于有一個非常強悍的制作班底，陳可辛、陳德森、黃岳泰、麥國強、董瑋……如果這部片子要是給馮小寧拍，就是主旋律，給馬楚成拍一準兒成煽情片。影片的主干為眾義士在一小時里保護孫中山先生無虞，一不小心就會落入形而上或煽情的俗套，好在這些影片都避免了，陳可辛在影片的基調上盡可能的壓低，沒有太多家國情懷，更多的是對朋友、對知遇之恩的義氣，義，是港產片最喜歡的一個主題。因此屏幕上出現的一個個人物大多都是身份卑賤的，但是文戲的有力鋪排讓他們顯得如此崇高，每一個人的死去都讓人動容。這就是電影的魅力所在。

還有就是在演員的表現上。從任達華到李宇春，專業的、不專業的，都盡了最大努力，這能看得出來，沒有一個鏡頭是隨意的，沒有一個表情是敷衍的。王學圻飾演的商人，角色上的討巧讓他成為了影片的最大亮點，商人的威嚴、對革命的懵懂、對朋友的俠義，在陳少白被抓前后的判若兩人，都被他演繹的出神入化。甄子丹說他等這部片子等了十年，我們也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上確實更上一層樓。

影片除了在場景上做足文章和全明星陣容以外，看不到任何大片的范兒，和武林高手總喜歡隱于世外一樣，《十月圍城》不需要更多奢華的東西來壯膽兒。無論在服裝、色彩還是特效上，都是普通的不能再普通，正是這樣，方顯佳片本色!

小弟在這里就不做劇透了，這段時間發現一個很有趣的現象，同期上映的三槍有褒有貶，正反雙方吵的熱火朝天，而《十月圍城》在上映前的幾場點映過后，多位知名的影評老師都不吝盛贊，這很值得玩味，在我看來，真正的好電影會打動每一個人，這樣的片子，是不會有爭議的。

十月圍城電影七年級觀后感（精選篇3）

革命必然有犧牲，只是不明白革命的結果是什么。

影片中所有的人都為了保護孫中山前仆后繼，不惜犧牲生命，他們維護的不是孫中山這個人，而是民主，他們把革命的期望寄托在孫中山身上。感動的同時，又覺得悲傷，這樣的犧牲，換來的卻不是民主的國家。

胡軍飾演的閻孝國無疑是劇中第一大壞蛋，可是他卻不打他教師，只能說他是個可悲的愚忠的人。甄子丹飾演的沈重陽連自我的妻兒都照顧不了，只明白賭錢，他拼死保護李玉堂，是為了保護他女兒的爹。真是太可悲了。黎明飾演的乞丐劉郁白，為了一個女生，家破人亡，為革命犧牲這個結局倒叫他的存在有了一點好處。謝霆鋒飾演的阿四，甚至能夠說有點傻，卻是十分的衷心，拼死也要保護少爺，常常說的一句話就是只要主人高興。

梁家輝飾演的陳少白，手無縛雞之力的文人，一心想要革命，可是還真的是無錢也無力。王學圻飾演的商人李玉堂，起初一向申明只出錢不出力，幫忙陳少白革命，卻想要自我和家人置身事外。直到，他誤以為陳少白被人害死，才出頭去組織保護孫中山的活動。李玉堂一向不允許兒子參加革命。可惜，王柏杰飾演的少爺李重光一心想要參加革命，愿做孫中山的替身，最終更慘被閻孝國殺死。可憐李玉堂中年得子，卻老年喪子。李宇春飾演的方紅是任達華飾演的方天將軍之女，在父親及戲班被閻孝國手下殺害之后，她決定做父親想做的事情，故加入保護孫中山的行列。

巴特爾飾演賣臭豆腐的王復明，正因目睹李玉堂與探長史密夫對峙，而佩服李玉堂，故參加保護活動。曾志偉飾演的史密夫開始是外國人的走狗，最終卻暗中幫忙李玉堂等人。他也是個明哲保身的人，但仍未泯滅的愛國心促使他暗中幫忙李玉堂。這些革命黨為了保證孫中山能夠順利來港開會，安排李重光做孫中山的替身，前去探望孫老夫人，最終一一犧牲，僅留陳少白和李玉堂。過了明天，阿四就要娶阿純了，方紅就會帶了方將軍回老家，王復明就要回少林寺，過了明天，只要過了明天，可是，他們都沒有明天了。結尾的時候，李玉堂抱著李重光的尸體，埋怨他不老實待在家里，令人唏噓不已。或許為了孫中山來港開會，就要犧牲這么多人的性命不值得，可是為了他們的夢想民主，他們全都心甘情愿。為了實現夢想，革命前輩前仆后繼，明天也許是光明的。就為了這個期望，去發奮吧。

十月圍城電影七年級觀后感（精選篇4）

十月圍城，殺機重重。可是欲得文明之幸福，不得不經歷文明之痛苦。革命于現在就是痛苦。

但是在那個生與死的較量中，真正是明明白白為革命去奮戰的恐怕也只是那些文人墨客、青年學生。而那些具有關鍵意義的人物甚至連他們要保護的對象都不知道，不清不楚的去充當革命的炮灰，他們為的是純粹一個“情”字。

李玉堂作為一位商人，在那個動亂的年代里算德高望重，兒子也是學業有成，可謂是生活美滿。但在好朋友陳少白的影響下，不斷的為革命捐錢，不知不覺在歷史車輪的滾動中被席卷成為了革命的力量。正如他所說：“你不要忘記你是一個中國人。”因此他為了革命可以不顧自己的生命，但是卻舍不得自己的兒子也被卷入其中。當他看到充當孫文替身的就是自己的兒子時，他在拼命的追，但也為時已晚，追上時也只能抱著兒子的尸體無奈的痛哭。在他與黎明的對話中，他說：“李玉堂你是一個大騙子。”這句話一點都不假，無論那些義士們是為了什么，他們總應該知道所做事情的重要性和危險性。可是他們在什么都不知道的情況下，懷著滿腔的熱情，結果一個個死的都是那么的凄慘，那么的糾心。

阿四與阿純雖說只是市井中的小人物，但他們上演的唯美愛情，輕輕一點就撩人心弦，感動就是這戰火紛飛中舉重若輕的一絲溫暖。當李玉堂答應替他提親時，阿四的喜悅讓人頓時感到了難過、可惜、憐憫、同情……可能他還沒有意識到第二天自己所要付出的代價吧。在他與閻孝國的搏斗中，完全沒有攻擊力的他一再的放棄生的機會，為的只是讓李重光有多一點時間逃離。剎那間一個平凡的小人物讓大家看到了不平凡的忠誠的力量。

甄子丹原本一個小小的賭徒，他說：“只要有錢，我什么都可以做”。但當得知自己還有一個女兒時，他變了。在與女兒相見的場面中，他淚流滿面，一個血氣方剛的男子漢這時是在后悔，還是無奈……血濃于水的被親情演繹得淋漓盡致。當他抱著女兒的布娃娃，浴血奮戰，是在發泄，還是得到了安慰，最終是他走得很安詳。

影片以歷史為背景，穿插親情、友情、愛情，生生死死，每個人都是那么的悲壯。剛開始一直想不通，為了一個孫文值嗎?后來理解孫文只是革命的一個象征，那個年代無國何談家，就算手無寸鐵，也要竭盡全力，這種精神讓人不得不為之動容。但是對那些不了解大局的小人物來說，他們不懂革命，讓他們義無反顧的正是這舉手投足間的絲絲真情。革命的先驅是踩著這些無名人士的鮮血發展革命的，所以說沒有小人物何來大歷史，沒有那真誠的感情，何來這些甘心為革命充當炮灰的義士。

最后不由得感嘆：“這種感情很真誠”!

十月圍城電影七年級觀后感（精選篇5）

看《十月圍城》看的就是明星，各路明星圍城讓人深感榮幸，真是革命很偉大，明星很忙碌。

大片的噱頭就是孕育時間長久，做工精細，加上明星點綴，不讓人搶鮮似乎都不容易。看了各路明星耍寶，不但命大，而且功夫極高。

王學圻老師在《十月圍城》無疑成為最亮點的明星，不靠帥，靠的是沉穩和睿智，其精彩的演技讓人深感享受。無論是肢體語言，還是情感表達，都是難以挑瑕疵。盡管他沒有舞刀弄槍，但他依然以其精深的演技折服觀眾。

最大的反派閻孝國，應該是胡軍有史以來奉獻的最精彩反角，最愚忠的思想讓他成為勇猛匹夫。造型野蠻，光是那被剃光的眉毛和下額橫飛的疤痕，足以讓人對這個反派恨之入骨。可所有的反派都一樣，功夫極強，如果不是這樣，也犯不著這么多的英雄好漢為他癲狂。他真是不到黃河心不死，幸好有陳少白的亂槍掃射，否則還不知道怎么讓他消亡。臨死之前的宣言，讓這個愚忠的家伙找到最好的理由。

這么多大牌明星不得不提的是巴特爾和李宇春，而且他們都是非專業演員，但讓人出乎意料的是表現好的一塌糊涂。當然沒有更多的文戲給他們磨練演技，但他們分別使用各自的絕技為表演加分不少。巴特爾的投籃動作雖然讓人有對號入座的嫌疑，但這個巨人的表現一點也不遜色，相反是影片貢獻不可多得的角色。我在想如果是姚明來演繹，效果又會是什么樣呢?不過這個出身少林的弟子卻沒有更多顯示細膩功夫，而是發揮自己長手長腳的本領，讓人還是覺得可觀。

說到李宇春的表現也讓人佩服十分，拿出假小子的倔強精神來，一樣的可愛一樣的勇猛，雖然鏡頭感有點慌張，但憑借電影的技術處理，她依然表現得可圈可點。

影片中最凄慘的角色還是甄子丹和黎明以及謝霆鋒演繹的沈重陽和劉郁白以及阿四，甄子丹一直沿襲多年來的凌厲武功，打得淋漓盡致，盡管幾乎達到毀容的地步，但英雄最后還是勇敢的和閻孝國的坐騎來個魚死網破的對撞，慘狀目不忍睹，英雄的鮮血灑滿大街。

再說劉郁白，這個曾經為情傷而落難為乞丐的公子，最后依然為保護革命志士拼盡自己最后一口氣，鐵扇揮舞，瀟灑而神勇，雖然身上多處受傷，但依然有如神助，還是那么堅強和勇敢。

阿四這個善良知恩圖報的孩子，為了保護恩人，一直堅持和閻孝國對抗，盡管他的力量和功力是多么的不堪一擊，但他仍然死死拽住閻孝國的大腿，直到自己被扭斷脖筋，視死如歸的精神讓人憐惜萬分。革命不是請客吃飯，阿四也能做到如此勇敢，千千萬萬的百姓同樣可以為正義和民主而奮戰流血犧牲。

以上這些勇敢的明星，雖然還是那張熟悉的臉孔，但讓人敬畏的依然是他們不死的精神。《十月圍城》十年磨一劍的大片精神仍然值得稱贊，不僅僅是用了超人氣明星，效果也是超級的壯觀。雖然死相讓人難以目睹，但英雄們的同仇敵愾的團結精神無不鼓舞寂寞的人心。

影片制作嚴謹而細膩，這是大片的標志，而明星們的不一表現更是為影片的大片符號充實深邃的內涵。毫無疑問《十月圍城》的表現讓大家真正領略到大片的精神實質，只是影片夸大了明星角色的能量，讓人感到有些不實在的不安，但這些遺憾并沒有影響影片作為男人戲為主的沉重和大英雄的豪邁氣概。