影片快結束時，我看到陳喬治的女裝扮相，我含著淚笑了。下面就是小編給大家帶來的金陵十三釵觀后感，希望能幫助到大家!

經典電影金陵十三釵觀后感篇1

　　說實話，如果不是組織的話我是不愿看這部電影的。害怕會太悲壯而抑制不住嚎啕大哭。果然不出我所料，電影開場才十分鐘我就已經眼眶濕潤了。其實我很害怕寫這次的觀后感，我怕我的文學功底無法將這部電影淋漓盡致地展現出來，更無法將電影中各種偉大的人物表現出來。

　　《金陵十三釵》是根據同名小說改編的，不得不說是張藝謀又一部恢弘又催人淚下的經典戰爭史詩電影。電影是以一位女學生的回憶為線索，講述了南京大屠殺期間在一個教堂發生的慘事。影片一開始是一段南京話的旁白，一時讓人重回了現場。接著是中國軍隊和日本人的坦克大戰，坦白說，在“神槍手”在大樓里和小鬼子同歸于盡的時候，我哭了。最后約翰和女學生的出現，然后逃進天主教堂避難，接著是14個女子的進入，整部電影都充滿了壓抑的氣息。

　　在天主教堂里，女學生單純、善良、純潔，她們不諳世事，但卻不幸地見證了南京的淪陷，在本該快樂飛翔的日子里經歷了許多不為人知的殘酷現實。在天主教堂里，風塵女子世俗、放蕩、妖艷，她們出于無奈，卻不得不以成人的角度讓自己的這場災難中幸免于難，然而最后她們還是選擇了保護她們。在天主教堂里，喬治善良、感恩、責任，他甘于奉獻，時刻保護著教堂和女學生們，這是他對老神父的承諾，最后獻出了自己。約翰，我更愿意叫他神父，帥氣、友好、善良，他不畏強權，在異國他鄉他愿意用性命來保護女學生。

　　電影的結局是悲哀的，盡管女學生們逃出了南京城，但是十三釵的命運卻映射了那個時期整個南京社會底層的女人的命運。她們遭受凌辱，被人唾棄，每天如行尸走肉般生活，在很多人看來，她們是不值得被同情的。但是在人情面前，她們一樣需要關切，她們同樣懂得珍惜。盡管她們曾和女學生斗嘴、吵架，但在危難關頭她們卻愿意代替女學生前往日軍的慶功宴，盡管她們知道前方等待她們的會是什么，她們仍然義無反顧。是這群世人眼中的“窯姐”用生命告訴世人“商女亦知亡國恨”，是她們用鮮血在姑蘇城畔譜寫了《秦淮景》這首壯麗樂章。

　　看完整部電影，我為很多場景所感動。其實看到一半時我曾想放棄觀看，因為太血腥，太不人道。但是我想到當年南京大屠殺期間人們就是經歷這些痛苦存活下來的，想到她們都如此堅強，我更加應該正視歷史，銘記歷史，不讓悲慘再次發生。

經典電影金陵十三釵觀后感篇2

　　縱然在時代飛速發展的今天，在繁華的車水馬龍的城市，天空仍留著一抹歷史的煙云，揮散不去。

　　《金陵十三釵》的上映，無疑在國人的心頭又抹上了一層揮不去的陰霾，它講述了十四個青樓女子為躲避日軍的追殺而逃到一座有十三個女學生，一個男學生以及一個美國人的教學，她們都想讓那個美國人帶她們出城，可是那個人只是一位愛財如命的殮葬師，無意做這樣的冒險，然而隨著日軍的進攻和接連發生的悲劇，改變了他和那十四個青樓女子。最后，那些女子替女學生坐上了日軍的卡車，踏上了不歸路，美國人則帶領那十幾個學生逃離了南京的故事。

　　《金陵十三釵》反映的并不只有南京大屠殺，而是借這個事件完美地展現了人性的光輝，比如那個美國人約翰，他之當初進入教堂的目的只是為了找到一些錢財好讓他離開南京，他冷漠無情，拒絕了她們想借他離開南京的請求，但是他卻在日軍強行奪入教堂，企圖傷害那些女學生時，他本不是神父，卻以高于神父的姿態挺身而出，像個偉大的審判官一樣，厲聲阻止他們的罪行，在經歷身邊一個個的伙伴離他而去之后，他開始重視人生的意義，當他為了尋找兩位離開教堂的女子時，他遇到了與他一同來到中國的朋友湯姆，湯姆告訴他，現在有一條船可以離開南京，希望與他一起離開。但是約翰卻在短暫的動搖之后，拒絕了湯姆，并說了一句讓我感慨萬千的話：“不，我不能離開，他們需要我。”

　　是什么導致了約翰的改變?

　　我想應該是人內心深處的責任感吧，正是這種與生俱來的責任感，使約翰在緊急關頭站了出來，冒著生命危險避開日軍的耳目，修好教學中那輛破舊的卡車，載著十二位女學生離開南京城，然而在現代社會中，我們似乎已經喪失了那種責任感，近段時間一連串的事件正在挑戰我們的道德底線，我們何時才能喚醒這些魯迅筆下的看客?何時才能像片中的人們一樣，在災難面前挺身而出?

　　我也時常在想，如果有一天在我們身邊發生了類似的事件，我會不會勇敢地面對災難?如果面前有數不勝數的虎狼之獅，勢單力薄的我會不會為拯救他人而犧牲自己?是否我們都應該在緊急的時刻迸發出前所未有的勇氣?

　　所有人都具備了一種偉大的精神——奉獻，他們都為了別人奮不顧身地做著一切自己能做到的事，我們這種精神應該才是《金陵十三釵》最想呈現給大家的吧!

經典電影金陵十三釵觀后感篇3

　　如我所料，觀后對片中多個鏡頭歷歷在目，心境分外沉痛。戰爭是不分國家、不分地域、不分種族的，戰爭是殘酷的，在我們抱怨當年日軍暴行的時候，事實上在之前的納粹二戰中，早已上演過。不管是在歐洲大陸上的猶太人悲劇，還是在亞洲大陸上中國的隕落，歷史只是一次次在上演人類的貪婪與野心，欲望與自私。片中的細節不管是不是真實的，我們都相信在戰亂的年代，國人是團結的，中華兒女是齊心的。即便政府早已不復存在，“國”在當時一定是凝聚眾人的基礎，信念的所在!大到現任政府、小到如俾草民，一句話在我心中久久不能泯滅——落后就要挨打!

　　對于沒有多少寄托的秦淮妓女而言，即便是琵琶弦、耳環和貓，都值得她們冒死追尋。這就是她們的精神寄托，無關世間安穩和動亂。和平年代，她們也是邊緣人，戰爭年代，同樣沒有逃脫邊緣。從良家女子變為妓女起，她們就學會了在自己的世界里求生存。

　　那曲《秦淮景》，第一次是穿著學生服唱的，而在書娟的回憶里，卻是穿著艷麗旗袍的十四釵。歌聲仿佛把我們帶回到了秦淮河岸，在那戰火紛飛的年代，地窖里留下了她們最后的光彩。很凄美，很蒼涼。

　　電影比小說更充實飽滿，色彩的運用體現了張藝謀獨特的美學，教堂彩色的玻璃在電影中其實起到了很重要的視覺效果，玉墨的旗袍件件精心。更重要的是，電影情節很緊湊，一環扣一環，不像小說天馬行空。

　　作為電影來說，無論是情節人物設置，還是畫面拍攝手法，大到戰爭場面，小到地窖里的十四釵生活，都看得到張導的用心良苦。

　　全片幾乎一半英文一半南京話，注意了一下，貝爾的英文對話都盡量簡潔，句式簡單，玉墨的英語則用了許多很漂亮的句式和詞匯，顯得她很有教養，畢竟是在教會學校呆過 6年，是班上英文最好的。從這一點上說，十三釵具備了國際大片的基本素養。

　　學會尊重下層人民，這是文明人的基本素養。因為每天裝扮得光鮮亮麗，人模人樣的，未必背地里做的勾當就比妓女臺面上的錢色交易更正當。“妓女是婦女最古老的職業。”和那些被包養的女人相比，起碼她們是靠自己謀生。這些人之所以比我們過的不堪，更多的不是因為她們自身的原因，而是被社會放逐了。

　　搞藝術的，請不要用常人的世俗心態來揣度他們。不是所有導演都沖著金錢和利益而去，不是拍了個電影就是為了拿奧斯卡。他們想做的，無非就是拍一個好電影。一個首先是自己喜歡的電影，然后是能贏得觀眾喜歡的電影，最后才是評委喜歡的電影。

　　真正的藝術家，不為別人而創作。他的創作，是內心的需要，是藝術的呼喚。好片不怕被潑臟水，好導演根本就不在乎無道德的詆毀。