《頭腦特工隊》是一部由彼特·道格特 / 羅納爾多·德爾·卡門執導，艾米·波勒 / 菲利絲·史密斯 / 理查德·坎德主演的一部喜劇 / 動畫 / 冒險類型的電影，以下是小編為大家精心整理的頭腦特工隊電影觀后感，希望大家能夠喜歡!

初中生頭腦特工隊電影觀后感篇1

一部不反派、沒進級打怪，仍舊多線索敘事，讓《腦子間諜隊》釀成了一部斗膽勇敢有創意的動畫。靠著夠萌夠甜夠抒懷，各類文娛元素層見疊出，分切多視角的敘事臻入化境 ，竟然能制造出炫麗過癮的貪吃盛宴，放眼舉世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。況且本片主題竟然是笑中帶淚、無懼消極的璀璨回首，注釋出細致的真情實感，蘊涵著人生哲理與深思，叫我不能不感受團隊的感悟過高了。

康樂 、無畏 、討厭 、消極 、氣忿五種差異豪情，作為環節人物浮現正在片里，自身即是創意不凡。一邊是“高黑美”樂樂與“矮矬肥”憂憂，正在腦子世界拿著影象球，費全心思想返回總部，另外一邊奼女萊莉跟著舉家搬家、情況變差，有憤世忌俗的傾向，想離家出奔，尚有三位豪情正在小本營拾掇開局，外加一小堆人生影象片斷交織，這么多線索融進《腦子》，該片敘說竟然有條穩定，而且放棄著跌宕放誕起伏、掛念重重，為不雅觀眾浮現了一場五味俱全的豪情風暴，都足見編導對于腳本與鏡頭的控制力，可謂至臻完美。

彼特·道格特因為是《怪物公司》編導，正在《飛屋》秉持了自身兩重拍檔的人物模式。從“小眼仔”與“毛怪”思緒，衍生出“樂樂”與“憂憂”，愚笨四眼、懶散貪睡、少言寡語的憂憂，時刻反渲染樂樂的機靈膽小、甜蜜動聽、興奮話癆。但身為腦子豪情的主控官，她僅想去讓奼女萊莉高歡娛興，是以對于憂憂老是冷眼相待，卻沒有懂憂憂口中那句“啜泣也是減壓一種體式格局”，也是編導對于人類豪情的推翻式深思。終極，樂樂用袋子裝滿“復制帥哥”，破天荒搭建出了碩大的階梯，想耍雜技“堆人”一樣翻越過來，奮力拉住憂憂返回主基地，迪士尼傳統卡通片中神怪精髓，尚有編導逆襲小我決心，完全被施展患上極盡描摹。

同樣是“愛可以挽回一切”，同樣是排山倒海的冒險奇遇，同樣是二位性情不同西崽翁，《腦子》顯著要比夢工廠至心巨制《猖狂外星人》超過跨過一籌，緣于編導對于清淡生產微小處的捕獲。正在腦子的形象空間內，三人被扭曲變形為兩維動畫碎片，尚有形象派的外型，都是很復舊、頗有趣、頗有創意。小象開初是一個樂天派高人，猶如啥都清楚，啥都樂不雅觀面臨，卻正在最黝黑絕境的忘掉深淵，用捐軀摒棄了自身性命，悲壯地叫副角駕駛年夜車沖進來，則有種觸動魂魄深度，催人淚下的力氣，叫人正在消極中連續直面爾后。

形象空間、認識牢獄、忘掉深淵等如許教科書都講沒有清楚的器械，竟然給活龍活現的展示正在不雅觀眾面前，至關叫人贊不絕口。看著樂樂正在控制臺溜冰，鏡頭切換到奼女萊莉正在房內溜冰，那種溫暖暖心的畫面，徹底跟實踐生產大相徑庭，瞬時讓人想沉溺其內。那堆數目單一的影象球，時而閃出或者歡喜、或者憂傷、或者氣忿的影象片斷，有些片斷稀釋大都人的生長閱歷的點滴，由于腳本與鏡頭先后鋪墊的嚴謹盡心，妥善時刻氣象交融，迎刃而解進行催淚人不由想贊嘆與敬佩這些優良細節。

不任何淫穢惡俗橋段，羨慕于溫情悲劇卡通，炫麗視聽無以復加，各類戲劇抵觸簡樸，卻盡可能笑淚俱全，叫不雅觀眾備感驚喜，進而老小皆益，一直是皮克斯作品寶物。從《玩具》到《飛屋》，再從《玩具3》到《怪物小學》等"超等IP"續集誕生，已經被質疑再難原創肉體的皮克斯團隊，終于用《腦子》《恐龍當家》交出一份密切快意的答卷。《腦子》中“霸氣女總裁”樂樂，目擊小象捐軀豪舉，悟出“人生應無懼憂慮”真理，于是讓出自身職位地方給憂憂，讓奼女痛爽脆快地哭了一回，從而輕松封閉萊莉的心靈桎梏，抵達了不雅觀影共識點。魂魄深處璀璨影象是笑淚穿插?真不克不及漠視皮克斯這群才調橫溢的可怕高手。

初中生頭腦特工隊電影觀后感篇2

動畫片最開始是來哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在現在看來完全是人物紙片化三觀有問題。后來開始摻雜一些心靈雞湯和人生道理，人物也開始朝豐滿的方向發展，比如親情和友情，比如相信自己，比如善待自然。賣萌和搞笑最開始作為調味品，但是近兩年出現了一種幾乎全靠賣萌咯吱人笑的動畫類別，而道理也就是通過一個正能量的故事那么一筆帶過，看了之后除了笑過并沒有留下什么別的痕跡。小黃人，說的就是你。

別的電影敢直白的告訴你，你媽 的主控情緒是悲傷，你爸的主控情緒是憤怒么?哪個片子里不是父慈母愛天下太平父母為孩子撐起一片天?

別的電影敢直白的告訴你，你媽在對你爸不滿意的時候花癡當年放手的異國帥哥，你爸腦袋里大部分時候是在開腦洞完全不理解你媽和你說的啥么??哪個片子不是家庭和睦，一個人一輩子只喜歡一個人?(死人不算)我就好奇孩子回家問媽媽這段什么意思媽媽怎么回答…

別的電影敢直白的對你說，It's OK to be sad么?敢說不論如何悲傷終有一天會主控你的生活然后你只能擁抱這悲傷么? 哪個片子不是歡樂多過悲傷, 不管是重新認識親情友情還是重新認識自己都是正能量滿滿? 哪個片子主人公不管出場多么落魄最后結尾也是逆襲成功?就算沒有得到最開始想要的是不是也得到了一個別的然后再論證一番這個別的其實更重要?

所以孩子們還在雀躍歡笑, 卻看哭了半場的大人。喜悅戀戀不舍的讓出了控制權，記憶緩緩退色然后隨風飄散，曾經形影不離的幻想朋友融化在黑暗的記憶的深淵中。只有悲傷有感染記憶的能力，因為不管兒時的記憶有多甜蜜，聯想到當下內心也總還是有苦澀。時間是一輛不回頭的列車，不論我們怎樣哭喊，都無力阻止熱二律在自己身上殘忍的展開。能做的只有接受現實，帶著滿腔復雜的情緒，揮別童年繼續前進。

導演說這是一封寫給孩子的情書，我覺得這更是一部寫給成年人的情書:獻給所有的孩子，愿他們從未長大。

初中生頭腦特工隊電影觀后感篇3

從一個點子出發，構想、建模、施工，然后出來一座巨型城堡。點子越新，越難操作，便越可體現手藝人的技術水準。《頭腦特工隊》是個技術上的巨人，它以極其復雜而精巧的宏大工程，視覺化地呈現了大腦里的情緒與心理活動。模擬現實，再造一個宏觀世界，難不倒好萊塢的動畫人;進入微觀世界，再造一個現實，對于他們也不是多難的事兒;而《頭腦特工隊》的施工對象，不是人的外部世界，而是從內部進入，將意識活動視覺化。它的技術難度系數，在動畫史上應該屬于最高的那一梯隊。

CG動畫發展至今，硬技術在好萊塢大多已不是問題。《頭腦特工隊》的難度在于，如何將腦中活動，構建成一個具有戲劇性沖突的視覺世界。11歲的萊莉，因為轉校，變得郁郁寡歡，如何面對這一切，如何成長，構成了一條敘述線，這條線屬于外部世界;她腦中的意識活動，是另外一條線，也是篇幅意義上的主體。兩條線內外呼應，講了一個少女的成長。

主題和娛樂性系于腦部世界，編劇、導演必須將模糊的情緒和心理概念化、可視化。借助心理學、生理學，把情緒擬人化，構建記憶球、人格島、抽象思維區、幻想樂園、潛意識區、記憶廢墟等，這種從無到有的視覺工程，不能不令人贊嘆。除此，沒有反派，沒有蠢萌，這可能的確是皮克斯工作室最為大膽、也最有創意的一次嘗試。不過，在“沒有”之外，它有些什么呢?

它有五個角色，樂樂、怕怕、怒怒、厭厭和憂憂，倆主角是樂樂和憂憂。萊莉不開心，想快樂起來，于是在她腦中，樂樂和憂憂開始了一場冒險之旅。成長需要接受失去，接受悲傷情緒，這個有點令人感傷的雞湯式感悟，就是整片所要講述的東西。一個少女不經意間的成長，在她腦中原來藏著一次絢爛的情緒冒險。

落腳點是情感，收場時段萊莉和父母相擁的畫面，催淚效果十足。告別童年記憶，失去“友誼島”，忘不了廣告神曲，諸如此類細節，表明導演彼特·道格特、羅納爾多·德爾·卡門對人性、對情感無疑有著相當細微的體察。事實上，皮克斯幾乎出動了全部主力，來參與這部動畫。他們一起成就了這部動畫在技術層面的水準，以及故事層面的通暢。

而不管頭腦世界被處理得多么絢爛，這片的情感能量依然局限在單薄的外部敘述線上。萊莉不快樂，萊莉釋然了，然后，就沒了。腦中所觸及的深刻情緒，被明艷亮麗的畫面裹挾著，最終抵向淺白的好萊塢式圓滿結局。它必須娛樂，必須好看，必須雞湯，它終究高級不起來，終究是個情感上的矮子。詹姆斯·喬伊斯的小說《阿拉比》，也講一個少年的“頓悟”，篇幅短小，卻是情感沖擊上的巨人。幻滅和苦痛才是恒久的，《頭腦特工隊》太甜了，在娛樂效果和商業訴求的驅動下，它講的成長，只能以萊莉的流淚開始，以她的微笑結束，而不可能倒裝過來，像喬伊斯的小說一樣，將結束點定格在“我抬頭凝視著黑暗，發覺自己是受虛榮驅動又受虛榮愚弄的可憐蟲”。

非要拔高理解的話，《頭腦特工隊》用無比復雜的技術，講述了一個格外簡單的故事，其實是在抽象地說明，讓人開心是多么復雜的一項工程。還有，成長是艱難的。

初中生頭腦特工隊電影觀后感篇4

《頭腦特工隊》講述的是“喜悅”(Joy)、“恐懼”(Fear)、“厭惡”(Disgust)、“憤怒”(Anger)和“悲傷”(Sadness)五個情緒孩子的故事。他們從大腦內部一個控制中心掌控著一個叫做萊莉的小女孩，挺身而出保護她的安全、逗她開心、捍衛正義--只有昏昏欲睡、笨拙不堪的“悲傷”是個例外。她真的對萊莉有害嗎?

我們每個人的大腦里都住在這五個小孩，但每個人大腦當家作主的小孩都不一樣，比如萊利大腦里當家作主的是喜悅。而她爸爸當家作主的那個小孩是憤怒。同樣我們每個人大腦里也住著這五個小孩，而且當家作主的都不一樣，樂觀的人當家作主的是喜悅，憤怒的人當家作主的就是憤怒。不管哪個孩子當家作主，但一定要知道，其他四個孩子也是存在的。有時候還總是在一起，就像《頭腦特工隊》中喜悅總是和悲傷在一起，但最初喜悅是不喜歡悲傷的，什么事情都不讓悲傷參加，只讓她在一邊呆著就好了，甚至畫一個圈圈讓悲傷呆在里面不要出來。但直到他們一起迷路了，在這個過程，喜悅才重新認識悲傷，發現了悲傷的力量，而且正因為悲傷才更緊密的讓萊利緊密的和家人們聯系在一起。所以在電影最后，萊利和家人分享了自己悲傷的感受，然后他們一家三口重新相擁在一起。

電影給我最大的收獲就是“接納”情緒，尤其是對負面情緒的接納，負面情緒很多時候就是一份禮物，她的存在就是告訴你，親愛的，你對這件事情很傷心，你需要家人的愛，你想念你原來的朋友。但我們往往不愿意悲傷存在，尤其是在一些快樂當家作主的大腦里，我們會一味的認為快樂是最重要的，所以恨不得把悲傷圈住了，最好永遠不要出來。但結果是從真的快樂變成了假的快樂，最后演變為不可收拾。

另一個收獲就是，訓練大腦發出正確的信號，大腦中這五個孩子，如果你經常用憤怒這個孩子的行為方式，你就容易被你大腦中這個憤怒的孩子綁架，這點很重要哦，就是你不再是你自己，你變成了你大腦中憤怒那個孩子，也就是憤怒的孩子掌管了你，任何外面的刺激發生時，你不存在了，你無法思考，因為你被綁架了，這時候憤怒完全當家作主，去用憤怒的行為方式去做事。

那怎么辦呢?

就是首先對情緒的接納，你接納你憤怒的情緒，知道此刻憤怒這個孩子這么活躍，就是因為他是要送你一份禮物的，比如可能是提醒你別人越界了，提醒你地盤被別人占領了。你僅僅是接納這個孩子，告訴他，我收到了這份禮物，然后你問自己，這件事情，我真正想要的是什么呢?當你接納了憤怒這個孩子，它就不會造反，而當你能做到對他的接納，他只是你大腦中一個孩子而已，你還是主人。

同理，對別的情緒孩子也如此，接納每一個孩子，但同時，學會訓練大腦中情緒孩子發出正確的信號。引用《社會動物》這本書中一段話:“大腦如同一個生態系統，一個無比復雜的聯合網絡，各種刺激，模式，反應，感知都通過這一網絡跟大腦的不同部位進行各自的交互作用，為了得到一部分的控制權而彼此競爭。所以要想活的開心，就要訓練情感發出正確的信號，并且對這些微妙的信號保持敏感。”